Por Javier Califano.
Recordemos el motivo porque Marvel comics se propuso crear una serie como de “Civil war”...
Ejerciendo una visión aguda y critica de los contextos del mundo real, Mark Millar desarrolla las bases "CIVIL WAR" de la madre de todas series de la compañía en este 2006, y de la cual depende el futuro y continuidad argumental de la totalidad de los personajes de la editorial.
“Civil War”es una explicita y dura critica socio-cultural planteada desde un medio artístico y masivo como el comic. La repercusión de la propuesta ha logrando funcionar como un motor de ideas y catalizador de la opinión publica, ya que la novela grafica guarda severos paralelismos con la realidad política de los Estados Unidos. Civil War representa en esencia el derecho a la critica ante las recientes políticas de estado Norteamericanas que fomentan un "Estado de pánico y dominación " con el solo fin de mantener alertas y control permanente de intereses.,
"CIVIL WAR" describe los trágicos sucesos que son desatados por un nuevo grupo de superhéroes inexpertos y mediáticos, los “NEW WARRIORS” que con el solo interés de buscar popularidad, realizan proezas inconscientes en contiendas con poderosos villanos, que le costaran la vida a cientos de civiles. En lo que será recordado como la masacre de Stamford.
Ante dichos eventos el gobierno de Estados Unidos decide impulsar una agenda de control de seres súper poderosos, para catalogarlos como armas de destrucción masiva, con el objetivo de poder determinar su accionar como apoyo a los poderes militares y políticos que lo dictaminen.
Los lectores de colecciones de Marvel Comics, como Avengers, X-Men y Spider-Man serán testigos del modo en que las “políticas de estado” conducirán a un terrible enfrentamiento entre superhéroes dispuestos a defender sus libertades individuales, frente a otros que respaldaran los principios e ideologías propuestos por poder político de los Estados Unidos.
“Civil War” tiene como protagonistas a un alud de populares héroes que tiempo atrás fueron amigos y compañeros, (que en mas de una vez salvaron al mundo luchando codo a codo) pero que en esta ocasión se verán enfrentados por ideologías morales y políticas muy severas.
Un grupo (Anti-registro) será liderado por el Capitán América, quien acaso representa al quimérico ideal de lo que alguna vez se propuso ser la nación Norteamérica, y que hoy es solo una utopía. Steve Rogers/ Capitan America, defensor de las libertades, alza su voz por desarmar este régimen político que atenta contra los derechos y la seguridad civil de todos los Superhéroes y sus seres queridos.
El otro grupo (Pro-registro) es liderado por el multimillonario Tony Stark, conocido como Iron Man, quien utiliza todos sus contactos políticos con senadores y congresistas Norteamericanos. Mas allá de comprometerse con el dolor de los familiares de las victimas, el objetivo vital de Tony Stark es que el Acta de Registro de Super-seres sea declarada como ley, de una vez por todas.
ACTA DE REGISTRO DE SUPER-SERES:
Propone que todos los seres, sean héroes o villanos, deben registrarse bajo el amparo del gobierno de los Estados Unidos o de otra forma serán vistos como enemigos del estado. Ya que de alguna manera, el indiscriminado accionar de grupos inexpertos como “NEW WARRIORS” pueden atentar contra la vida de civiles inocentes, provocando tragedias irreparables para la Nación.
En este tipo de aventuras ofrece bastantes mensajes y discusiones acerca del modo en que el noveno arte retrata el contexto político que vive el mundo, con un carácter narrativo y discursivo, en donde los Superhéroes cuestionan las políticas norteamericanas atacando al mismo status quo.
De esta forma los lectores adultos, disfrutara de una saga comprometida con la seriedad y la profundidad que refleja la sofisticación del cómic el nuevo milenio.
Por Javier Califano.
El universo “Ultimate” de Marvel Comics tiene como objetivo conseguir representaciones “más realistas y convincentes” de sus clásicos superhéroes. Este lineamiento editorial está orientado hacia una sólida y determinada búsqueda de relatos en tono adulto y establecidos dentro de contextos sociopolíticos reales y contemporáneos.
Concretamente, dentro de los parámetros que rigen las colecciones del universo “Ultimate” la representación de “Iron Man”, uno de los personajes emblema de la editorial desde la década del 60´, es por demás arriesgada y tal vez sea la que más se aproxime a esbozar las características concretas de los hombres más poderosos de nuestros días de “capitalismo y económicas globales”. Por lo tanto, el “maquiavélico” multimillonario industrialista Anthony “Tony” Stark posee y saca beneficios personales al formar e integrar una parte fundamental del control económico, tecnológico y político de los Estados Unidos.
Lo que conocemos del personaje en este universo para adultos fue planteados por el escritor Mark Millar, dentro del muy recomendable título “Ultimates”, una versión más aguda de los clásicos “Avengers”de Marvel Comics pero que en este lineamiento editorial los seres súper podero
sos habrán de responder y defender el status quo del gobierno norteamericano de George W. Bush.
Cabe aclarar que el rol de Tony Stark dentro de la maquinaria tecnológica y armamentista en el seno del presente gobierno “republicano” es decididamente astuto y atrevido. Por lo cual, “Tony” Stark habrá de jugar un rol por demás confuso y peligroso, siendo contratista de las mayores agencias gubernamentales de seguridad, gozando de privilegios al tener opinión y voto en la mesa de decisiones más cercana al presidente Bush.
La opinión pública define a Tony Stark como un arrogante y excéntrico playboy , con intereses definidos hacia la tecnología y la ciencia, pero que prefiere abocarse al alcoholismo, los excesos y las mujeres hermosas.
Pero por otra parte, el mundo del joven multimillonario se pone de cabeza cuando se le detecta un tumor cerebral inoperable diagnosticándosele un período de vida de entre seis meses y cinco años. Haciendo pública su condición de enfermo terminal, Tony Stark acrecienta exponencialmente su condición filantrópica. “Mucho que hacer y poco tiempo para cambiar el mundo” parece ser la frase que se ajusta como un “mantra” a la conciencia del joven multimillonario.
Mostrándose sensible a políticas sociales, desprendido de su fortuna y sus bienes personales, se desarrolla su espíritu humanitario por encima del joven que alguna vez se había obstinado al desarrollo de la maquinaria armamentista de los Estados Unidos.
Asumiendo una arriesgada posición que desafía incluso al mismo gobierno americano, Tony Stark decide crear un “superhéroe corporativo” que responda a los intereses de “Industrias Stark”. Es, de este modo, y haciendo gala de sus dotes como científico, que habrá de aplicar sus conocimientos tecnológicos a la creación de una armadura de combate de última tecnología, virtualmente indestructible.
Orson Scott Card es uno de los más renombrados escritores dedicados a la ciencia ficción en nuestros días. Desde la presentación de su obra cumbre “El juego de Elder” todas las estructuras del género se movieron de un modo sin precedentes con un respaldo masivo por parte del público y la crítica. Lo que le representó a Orson Scott Card alzarse con galardones dedicados a la literatura fantástica como “Nebula” y “Hugo”, en reiteradas oportunidades.
La primera parte de la saga de Card al frente “Ultimate IronMan” convoca como protagonista casi absoluto a “Howard Stark” un industrialista exitoso que se demuestra muy interesado en las investigaciones de diseño molecular de la Dra. Maria Cerrera.
La afortunada decisión de Marvel comics de convocar al popular literato al mundo del comic representó, en primer término, otorgarle una total independencia creativa a O.S. Card para que de este modo redefiniera rotundamente los parámetros conocidos y establecidos de “Iron Man” y Tony Stark.
Por Javier Califano.
Sería premonitorio afirmar que los jóvenes artistas, el escritor Jerry Siegel y el dibujante Joe Shuster, en 1938, un año antes de atestiguar apenados el destino de persecución que le deparaba al pueblo judío en Europa en manos del ejército nazi, fundaran en la cultura de masas un personaje con los valores de un semidiós de la cultura hebraica. Un campeón de la Humanidad, al que dos adolescentes neoyorquinos y judíos le adosaron todo el peso del noveno arte: El comic.
Aquel niño que llegó de los cielos será reconocido, años más tarde, en el planeta Tierra como un abnegado salvador de la humanidad, alumbrado y nutrido por nuestro sol. Bautizado con el nombre de Kal- El en su planeta natal, el último hijo de Krypton será criado en la tierra por Martha y Jonathan Kent, honestos, dedicados y laboriosos granjeros.
Se establece, de esta manera, una poderosa analogía que remite a comparar a Kal-El (Superman) con Cristo, el Hijo celestial entregado a nuestro mundo por su Padre, con el objeto de salvar a la humanidad.
Pero acaso una metáfora interesante refiere a la génesis de Superman, con el exilio de su planeta Krypton, una notoria referencia a la destrucción del “Mun
do” de los judíos en Europa por parte del nazismo, a finales de la década del 30’. El único destino posible de salvación de miles de personas fue la representación de “Un Nuevo Mundo”, específicamente América.
Desde 1938, con la aparición de Superman para la revista “Action Comics”, asiduamente se viene pactando con el lector para que este último logre sentirse elevado y entusiasmado con la victoria de los principios buenos y nobles, con el sacrificio del héroe en el sentido de un miramiento moral y de entrega para con el mundo.
Un personaje originario de los Comic Books remite casi de modo directo a Jesús, Moisés y otros héroes bíblicos en demasiados aspectos.... Esto es parte de la leyenda de un ser más humano que los humanos... Antes, durante y después de darse a conocer al mundo como Superman.
En una época necesitada de símbolos, Superman se ha convertido en la representación y el enaltecimiento de valores claramente definidos. El personaje creado por Jerry Siegel y Joe Shuster en la revista “Action Comics” llega a nosotros como el representante absoluto de una genero artístico: El comic, donde a lo largo de 70 años el personaje ha logrado trascender las fronteras mismas de la cultura y de la fe para convertirse en un símbolo... que consigue inspirarnos conceptos como el valor, la honestidad o el sacrificio. Superman es, por tanto, un símbolo de esperanza.
En el libro de Stephen Skelton, autor de “El Evangelio según el superhéroe más grande del mundo”, refiere a la representación de Superman y a los íconos religiosos del pueblo judeocristiano. Dentro del mitología propia del personaje es interesante conocer cómo se enaltecen las sagradas figuras del “Padre” que envía “a su único Hijo” para salvarlo de la destrucción de su planeta natal, pero también para salvar a un pueblo, en clara referencia a la humanidad... Un pueblo potencialmente bueno, pero que necesita “una luz que les muestre el camino”. Una frase que inmortalizó en el cine Marlon Brando.
“El evangelio según el superhéroe más grande el mundo” examina las similitudes presentes entre Superman y Cristo, además alude a que la sociedad contemporánea es propensa a alabar íconos de la cultura pop, pero de todos ellos, Superman, a menudo, sólo es visto como un hombre de traje de mallas; pero cuando se analiza al personaje más profundamente se descubren inquietantes reflexiones que nos conducen a comparaciones con las figuras bíblicas.
No todos damos la bienvenida a las comparaciones de Superman-Jesús, afirmó Amy Pedersen, quien está escribiendo su tesis doctoral en Historia del Arte, en la Universidad de California, sobre el tema de los Superhéroes de los comic books.
Pedersen dijo que los artistas Jerry Siegel y Joe Shuster, que introdujeron a Superman en 1938 en la publicación “Action Comics”, eran judíos que estaban enérgicamente inspirados por la historia del Antiguo Testamento de Moisés y el carácter sobrenatural del ”Golem” del folklore judío. Sobre esto último cabe destacar al escritor Michael Chabon, quien analizó muchas de estas similitudes en su novela premiada con el Pulitzer, "Las Aventuras de Kavalier and Clay ".
Amy Pedersen sostiene que las alusiones cristianas son recientes innovaciones que componen la integridad de la mitología de Superman. "Esto no necesita ser un formulario cultural consistente desde su origen hasta su presente, pero algo de ello tiene que ser mantenido".
"Es un movimiento inteligente por lo que se refiere a atraer a un público."
Al mismo tiempo, Superman es firme ícono en la cultura seglar y popular para que los acentos religiosos sean improbables, dijo Craig Detweiler, quien dirige las cátedras de Cne y Seminarios Teológicos en Pasadena. "Simplemente como Jesús, de algunas maneras (Superman) transciende paridades, políticas y no puede servir los intereses estrechos de otros”.
En “Superman regresa" el director Bryan Singer apoya la noción de Superman como una figura mesiánica, pero que simplemente es otro caso de narración contemporánea que pide prestado de los motivos antiguos. Seducido por estas ideas, el notorio realizador logró plasmar y desarrollar el carácter mesiánico de Superman en una nueva versión cinematográfica.
En un momento dado, cercano al desenlace, Superman sostiene una herida de una puñalada, algo utilizado como alegoría de la punzada de lanza en el lado de Cristo por un soldado romano. En otra escena, Superman (Brandon Routh) desciende de los cielos herido después de su máximo sacrificio, presentando sus brazos extendido como si se lo crucificara.
Superman se dirige hacia el ártico donde Luthor (Kevin Spacey) comienza a gestar el Nuevo Krypton con los cristales de la Fortaleza de la Soledad, esto representa el Getsemaní propio de Superman; en los Evangelios se supone que Jesús tuvo que enfrentarse por última vez con el diablo, por lo que en el film veremos cómo Superman es flagelado y abatido.
Singer, judío, dijo que el cristianismo de sus amigos -los guionistas del film- jugó un papel poderoso en la comunidad dónde él creció.
"Estas alegorías son la parte de cómo todos nosotros nos criamos, por lo tanto puedo aludir a estos tópicos en mi trabajo y en mi modo de narrar, por que están muy ligados a mi persona. Del mismo modo que la historia del origen de Superman es en cierto modo la historia de Moisés."
"Superman Regresa" ha estado atrayendo sus propias comparaciones bíblicas, entre otras interpretaciones teológicas, por lo que muchos ven la historia de un héroe enviada a la Tierra por su padre para servir la humanidad como los principios más claros del Nuevo Testamento.